Wat leer je tijdens deze cursus?
Lesplan van Paul Nassenstein
In een cursus Model tekenen en schilderen wordt altijd gestart met tekenen. Vanuit dat begin ga je schilderen. Je gaat op verschillende elementen in: de anatomie van de mens, tonaliteit, vorm en restvorm, verhoudingen.
Er wordt er vanuit gegaan dat er meerdere wegen zijn die naar Rome leiden, zo ook in het tekenen en schilderen. Diverse werkwijzen worden beoefend om uiteindelijk tot een mix van technische mogelijkheden en vaardigheden te komen. De verschillende manieren van aanpak zullen ook steeds weer een bepaalde manier van kijken stimuleren. Welke wijze van werken voor jou het meest effectief is, zal naar verloop van tijd blijken. Dus een brede, open aanpak en niet één specifieke methode. Wel volgen we een traject en opbouw stap voor stap waar ook de basisprincipes van perspectief, compositie en verhouding wel steeds van belang zijn. Ook als je al ervaren bent.
Er zullen gedurende de lessen dus verschillende aanvliegroutes bekeken en geoefend worden. Daar wordt ook gekeken welk materiaal en welke manier van werken het best voor jou werkt. Vervolgens wordt dan gekeken hoe je dit verder kunt vertalen naar kleur en verf.
Deze aanpak biedt ook de mogelijkheden om zowel beginners als de wat meer ervaren deelnemers toch steeds te bedienen.
Er wordt tijdens de eerste lessen vaak begonnen met korte poses. Deze dienen als warming up. Instructies zullen door de docent worden voorgedaan aan het begin van de les aangevuld met een aantal voorbeelden van kunstenaars.
De eerste paar lessen beginnen we met potlood op schetspapier van 50 x 65 cm (totaal nodig 6 x), met korte poses van 3 minuten, oplopend tot 25 minuten. Het gaat hierbij nog niet om het maken van een mooie uitgewerkte tekening maar meer om het vertalen van het model naar het papier waarbij je hoofd- en bijzaken leert onderscheiden.
Bij het tekenen, meten en het zoeken naar de juiste verhoudingen staat het gebruik van de veelheid van lijnen centraal. Om te tekenen moet je je motoriek trainen en dat doe je onder andere door veel handelingen te verrichten en niet per se in een keer de exacte lijn neer te willen zetten. Dat komt vanzelf wel. Soms maken we het onszelf, vooral in het begin, onnodig moeilijk en is het de kunst niet teveel met ons hoofd maar juist vanuit de ogen en onze handen te werken. Het is daarnaast leuk en uitdagend om het materiaal wat we gebruiken in ons voordeel te laten werken.
Vanuit het meten en bouwen in de eerste 2 lessen (waar de aandacht uitgaat naar het model tekenen vanuit cilinders/ rechthoeken en ellipsen) gaan we geleidelijk over naar het toepassen van de arcering. Voorbeelden o.a. Giacometti, Rembrandt, Piranesi, Durer, Peter van Straaten, Sarah Simblet, Frank Auerbach.
Vervolgens 3 lessen met houtskool (aangevuld met Siberisch krijt) op schetspapier tekenen als een beeldhouwer, los en weggaan van de lijn, en meer vanuit de materie. Waarbij nodig een les schetsen 50 x 65 (6 x ) en een keer 70 x 100 cm schets (5x ) voorbeelden: o.a. Kathe Kollwitz, Constant Permeke, Lucian Freud.
Van daar uit naar inkt (zwart wit 2 lessen). Nodig Oost-Indische inkt wit papier 6 x 50 x 65 en paar goede brede penselen die water vasthouden (aquarel kwasten kan) een sponsje plastic bak voor genoeg water en droogdoek/lap en bord of paar schoteltjes. Blokje sepia kan ook ipv oost indische inkt.
Voorbeelden o.a. Leon Spilliaert, Marlene Dumas, Rembrandt.
Hierbij kunnen we ook potlood met inkt combineren om vervolgens de pose /compositie alleen met inkt op te zetten.
Vandaaruit naar pastelkrijt eerst zwart-wit en dan naar kleur, 4 lessen.
Benodigdheden: getoond papier/middentoon grijs 50 x 65 cm pastelpapier. Eerste les in zwart wit en dan naar kleur (standaard doos evt. aangevuld) 2 à 3 lessen. Dan ook wat langere poses.
En dan naar olieverf (evt. tussendoor nog een les met alleen tekenen om de boel even los te maken en op te frissen even terug naar de basis).
Opbouw palet: Eerste les afhankelijk van de deelnemers kleine olieverfstudies van een half uur en daarna laatste lessen oplopend naar wat langere poses.
Voor wie?
Deze cursus Model tekenen en schilderen is voor beginners en gevorderden die het leuk vinden om naar model te werken.
